Comment devenir photographe sans diplôme ? le guide pratique

 

Devenir photographe professionnel sans diplôme est tout à fait possible et réalisable. La clé de cette réussite réside dans la passion, la pratique et la persévérance.

Toutefois quelques astuces pratiques pour se lancer dans cette aventure passionnante sont indispensables et nécessaires.

 

1. Investir dans le bon matériel pour être un photographe

Cela peut paraître bête mais il est essentiel d’investir et choisir le bon matériel pour vous et le premier investissement sera de toute évidence : l’appareil photo.

Cela signifie « choisir un appareil photo adapté à vos besoins et à votre budget ».

Un bon appareil photo pour vous n’a pas besoin d’être le plus cher.

Il conviendra de vous renseigner tant auprès de professionnels qu’avec des recherches personnelles pour vous rendre compte de vos besoins, vos envies, votre technicité, votre budget etc… Il semblerait qu’acheter un appareil photo compliqué à prendre en main serait délétère et ne vous inciterez pas à l’utiliser. Ce serait totalement contre-productif donc analysez bien afin d’avoir un appareil à votre mesure. Ni trop ni pas assez.

 

Les accessoires sont aussi très souvent recommandés même s’ils ne sont pas obligatoires dans un premier temps : trépieds, objectifs supplémentaires et éclairages peuvent faire une grande différence dans la qualité de vos photos. Il me semble que ceux-ci pourront être acquis dans un second temps.

 

2. Apprendre les bases de la photographie en autodidacte

Actuellement, il est assez simple de trouver des cours gratuits et/ou payants en ligne qui couvrent les bases de la photographie, comme la composition, l’exposition et la retouche photo. Ces premières bases sont primordiales pour débuter toutefois il faut bien sélectionner et faire le tri sur internet des fausses bonnes offres.

 

L’idéal restera toujours de faire une « formation de photographe débutant » auprès d’un photographe professionnel qui vous permettra d’acquérir des bases solides que vous pourrez exploiter et appréhender seul.  Celle-ci sera alors adaptée à vos besoins personnels spécifiques et ciblés ce qui vous permettra de gagner un temps précieux que vous pourrez passer sur la prochaine étape.

 

3. Pratiquer régulièrement la prise de vues

Maintenant que vous avez un appareil adapté à vos besoins, les bases de la photographie, il est une étape non négociable : la pratique ! Mettre en pratique vos apprentissages afin de tester, de les appréhender, de vous faire plaisir, de créer certains automatismes, de sentir vos affinités, de les exploiter de plus en plus et créer des clichés qui vous ressemble.

 

Cela peut être sous forme de projets personnels pour pratiquer différentes techniques et styles sur un thème particulier qui permettra très certainement de faire émerger des parties de vous, de découvrir ce qui est un moteur et un frein pour vous, de découvrir vos qualités de photographe et de les développer.

 

Mais aussi de photographier tout et n’importe quoi dans le but de s’exercer et non de se dégouter : plus vous prenez de photos, plus vous vous améliorerez mais il faut aussi savoir s’arrêter lorsque cela devient un frein à votre épanouissement personnel.

4. Créer un portfolio impressionnant pour se présenter en tant que photographe

Le portfolio peut être sur plusieurs support tant en matériel qu’en immatériel. L’objectif du portfolio c’est de montrer qui vous êtes à travers vos photos. C’est votre carte d’identité photographique.

 

Il peut prendre la forme d’un site web, de réseaux sociaux ou de plateformes spécialisées qui rendront hommage à votre travail et à vos photographies. Mais encore sous forme d’un recueil, le papier a toujours une dimension supplémentaire que certains apprécieront sans aucun doute, il amène un supplément d’âme.

 

Le portfolio vous représente et vous devez y passer du temps pour créer quelque chose dont vous serez fier et que vous aimerez présenter. Un portfolio qui sera le reflet de votre personnalité à travers vos clichés.

 

Il convient donc de sélectionner vos meilleures photos et de les présenter sur un support ou plusieurs afin d’en faire une diffusion large pour toucher le plus de personnes possibles. La prochaine étape sera de se faire connaître.

 

 

5. Se faire connaître en tant que photographe

 

Actuellement le premier réseau de diffusion sera bien évidemment les réseaux sociaux : Publiez régulièrement et utilisez des hashtags pertinents pour atteindre un public plus large selon les algorithmes. Le but ici sera de toucher un maximum de personnes afin de diffuser votre travail mais le secret réside dans une présence quasi constante sur les réseaux qi peut être éreintante à terme. Mais sur le court terme cela apparaît comme un très bon vecteur de diffusion.

 

Trouver des collaborations afin de travailler avec d’autres créateurs, modèles ou entreprises pour élargir votre réseau.

 

Se faire connaître en local en vous déplaçant personnellement et en proposant des projets avec des commerçants, des mairies, des écoles, des galeries, des magasins, des parcs animaliers, des maisons de retraites, des bibliothèques, des mannequins, des sportifs… il y a mille et une façons de pouvoir collaborer avec d’autres professionnels et faire parler de votre travail dans différents univers. Vous pouvez apporter une nouvelle dimension à une activité en place par votre œil et votre art.

 

Et votre portfolio réalisé en amont aura un intérêt lors de cette cinquième étape car il permettra de prouver votre organisation, votre professionnalisme, votre autonomie et votre travail. Le portfolio ne peut être négligé pour un photographe.

 

 

6. Participer à des concours et expositions pour rendre vos photographies visibles

 

Participer à des concours de photographies peut vous donner de la visibilité et vous permettre de vous mesurer à d’autres photographes. De rencontrer des nouvelles personnes hors de votre entourage et trouver de nouvelles manières de vous exprimer à travers vos clichés en échangeant et en observant le travail des autres professionnels de la photographie.

 

Chercher des opportunités d’exposer votre travail dans des galeries locales ou des événements communautaires. Quelques fois, il convient de créer ces opportunités en le proposant spontanément et/ou en faisant du démarchage ciblé en ce sens. Aujourd’hui nombre de restaurateurs, de boutiques, de salons de thé, de bibliothèques, de mairies etc… permettent à de jeunes talents d’exposer leur travail. Cela leur permet une décoration gratuite pour certains avec un travail de qualité, de faire venir des personnes à des endroits où ils ne vont jamais ou encore de donner une nouvelle image à un lieu plutôt austère. Les objectifs peuvent être divers et variés pour ceux qui permettent l’exposition dans leurs lieux mais pour vous cela amènera indéniablement une visibilité supplémentaire, des contacts supplémentaires et une mise en avant de votre talent.

 

Tentez dans les lieux les plus insolites et les moins exploités, peut-être qu’au départ votre démarche paraîtra farfelue mais elle fera réfléchir à une nouvelle exploitation possible de ce lieu et une collaboration amenant de nouvelles perspectives : la pire réponse que vous puissiez avoir c’est un NON et au mieux cela fonctionne.

 

7. Continuer à apprendre et à vous améliorer en tant que photographe

Il est important de continuer à vous former et ce de manière continue : même sans diplôme reconnu, il est important de continuer à apprendre et à se perfectionner afin de toujours évoluer et de devenir un photographe chevronné, de vous adapter aux nouveaux défis et de remettre en question vos manière de faire.

 

Les feedbacks et des retours sur votre travail sont aussi essentiels dans une optique d’amélioration et de professionnalisation.

 

Pour conclure ce guipe pratique en 7 étapes pour devenir photographe sans diplôme

Il est important de se rendre compte que devenir photographe sans diplôme demande du temps et de la détermination, mais avec les bonnes ressources et une passion pour la photographie, vous pouvez réussir. N’oubliez pas que chaque photographe a son propre chemin et que l’important est de rester fidèle à votre style et à votre vision. De vous entourer aussi de personnes soutenantes et de professionnels qui vous guideront utilement et efficacement.

 

 

Si vous souhaitez vous renseigner pour une formation « débutant », « intermédiaire » ou « avancé », contactez-nous, nous serons à même de faire un bout de chemin ensemble.

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